这是姜文继《阳光灿烂的日子》、《鬼子来了》后导演的新片。

虽然其中梦幻般的画面和无处不在的激情让我们在第一时间就知道这是部优秀的作品，至少是部追求艺术的作品，但我想大部分人在看完后会像我一样只是觉得晕晕乎乎。姜文拍出了谜一样的电影，而且似乎我们从他口中获知的关于这部电影的信息也并不足以让我们明白这部片子。在参考了网络上诸多博客的诸多文章后，我带上一份解谜的快感写上这样一篇文字。

首先，这是一部根据小说改编的电影，原著为叶弥的短篇小说《天鹅绒》，改动相当大，很多情节在小说中与在电影中要表达的意思已经完全不同，电影中的很多情节也是小说中没有的，比如黄秋生那一大段原来根本就没有。建议看一下小说，因为电影中很多莫名其妙的情节看似不大符合逻辑，这是因为姜文拍子时的激情使然——这股激情让这部片子成了一个超现实主义骨架里塞满梦呓的作品，他来不及考虑得仔细，而看看小说则能明白这些情节原本是怎么来的。注意，看这部电影不要过于注重逻辑。

整部电影可以分为四个片段。

第一部分，小队长（房祖名）和他妈（周韵）。这一部分无疑是政治性暗喻最多的。年代是1976年，主题又是疯狂，这马上和那段历史合了拍。最后鞋没找到，人疯了死了。疯妈建的白房子以及其内易碎的物事，在故事中是疯妈的梦，在暗喻里是那段历史的梦。而那个李叔，暗喻里可能指的苏联吧。这段戏的不足之处在于，二人不像母子，并且一趟趟地疯，一趟趟地找，很让观众疲劳。

第二部分，小梁（黄秋生）、唐老师（姜文）和林大夫（陈冲）。小梁死得很让观众匪夷所思，由此而来的种种推断中我认为这种最贴切。唐老师和林大夫的关系被梁老师得知，而林大夫对梁老师也心怀爱慕，唐老师于是打算搞掉梁老师，林大夫一会是帮凶，一会是情人，梁老师在看出了阴谋之后出于人生的尴尬境地与绝望上吊死了。这段戏很精彩，每个角色都演得可圈可点，特别是陈冲演的林大夫，几乎所有的评论都用了“湿漉漉的”这个词来形容林大夫给我们的感受，那种神情举止表现得太出色了。还有梁老师弹唱《美丽的梭罗河》的那段戏也给我很深的印象，揉面的几个姑娘明知那个电话很流氓，还都争先恐后地去亲耳听一下——把饱受压抑的欲望表现得很深刻，很生动。一篇评论里道：压抑久了扭曲的就不只是发乎生理欲望的性，而是人性。

第三部分，老唐、老唐老婆（孔维）和小队长。可能是因为梁老师的死捅了大娄子，唐老师和他老婆被下放到了小队长所在的村里。这段戏里没什么令人费解的东西，只有一点，为什么老唐已经不打算杀小队长后只因小队长一句“你老婆的肚子不像天鹅绒”就开枪把小队长给崩了。在小说中，老唐属于侠客性格的人，既铁石心肠又悲天悯人，所以在小队长提出要知道什么是天鹅绒后没能杀他，而在最后摊牌时小队长的唯一一句可以激怒老唐的话让老唐抓住了这最后的机会，杀死了他。但小说中的那句不是“你老婆的肚子不像天鹅绒”，而是“我知道天鹅绒是什么样子了，跟姚妹妹的皮肤一样”，这两句话的相同点是都可以激怒老唐，不同点在于小说里这句话的目的仅限于给侠客老唐提供一个机会，而电影中的老唐似乎没侠客的感觉，要激怒老唐得另找一句话，编剧们就找到了这一句——老唐感到自己的一切都已经失去，包括良知以及最好的朋友（梁老师），只剩下当年在天尽头开始的恋情，而这句“你老婆的肚子不像天鹅绒”无疑粉碎了老唐最后的美好。这里引出了最后一段戏。

第四部分，1958年的疯妈和老唐老婆。地点变成了荒凉的西部边陲，两个女人，一个去接受恋人死去的事实，一个放弃南洋的生活跟一个浪子式的男人（该叫小唐）结合。没猜错的话，阿廖莎就是苏联人，而没什么李不空，老唐下放打猎时曾说，正在交配的野鸡不能打，而阿廖莎和疯妈却因为中苏两国绝交而被生生拆散。照片上故意烧掉的头像其实正在暗示阿廖莎不是中国人。那辆喷发着梦幻般烟雾的火车冲向黎明，婴孩降生在美丽的鲜花丛，影片的结尾印证了题目“太阳照常升起”，编剧说这个题目来自圣经，意为一代人来，一代人又走，大地永存。至此，影片圆形的叙事结构算是完成了。

大体搞清了故事，就能发现，这部片子里没什么太发人深省的东西；它优秀就优秀在手法上的另类，优秀在故事里包含的沧桑，优秀在它美丽的题目。姜文说这是部关于人性里各种极致的电影，这话应当不错。

如果说这部电影的故事背后的主题是“太阳照常升起”，那么这个意思给我的触动在几年前听何勇那首《钟鼓楼》时就有了，歌里钟鼓楼就是这么个意思，一代代的人一代代地折腾，只有钟鼓楼默默看着这一切，一言不发，而渺小的人们的悲喜却是那么大那么大，对于他自己来说，那就是整个宇宙。听这歌儿时，我哭

　　首先，死亡一旦发生，就失去了探讨的意义，一个存在的终止，仅此而已。
　　
　　我崇尚萨特的存在主义，我们是个存在，生活中充满了矛盾，几乎每个矛盾都对应着一个选择，我们只能依靠自己的意志和信念做出选择，我们反抗一切外来力量对我们选择的逼迫，我们自己承担自己选择的后果。
　　那么，自杀就是最好的死亡方式，如果觉得一段生活应该结束，并且无路可去时，我希望可以用一枚子弹结束自己的存在，就像科特。
　　如果是自然死亡，这个死亡就不是我自己的自由选择，而是死神强加于我的命令，而我至少不是习惯了服从的人。
　　看过萨特的《墙》，其中有即将被枪决的人的心理刻画，相当细腻，阅读之时仿佛自己也在面临这样的一刻。而如果我终老天年的话，那刻的我必然会比书中的描写还要不爽。
　　这是我对死亡的观念。
　　
　　而关于自杀，我要声明我是个道德虚无并且愿意尊重彼此的人，所以我觉得自杀者既不是对的也不是错的，关键看他自己怎样看待，很多事物皆是如此。极其反感一些鸟人所谓“自杀是自私的”的鸟话，人活着是独立的，连死你都要管着？
　　我说我尊重每个人的选择，这是我一贯的为人态度；而提到“他自己怎样看待”，我自然会有我自己的人生观念，也就是说我必然有所赞同，有所反对。
　　前几天看过一部片子，《樱桃的滋味》，是伊朗大导演阿巴斯电影生涯的顶峰之作，洋溢着无与伦比的诗歌情怀和哲学思考。一个伊朗男人巴迪对生活感到了厌倦，准备自杀，但自杀在宗教上是被禁止的，他驾车寻找一个可以在他自杀后把他掩埋的人，几经波折，一个在博物馆工作的老头终于答应了他，但这个老头却对巴迪讲了他自己年轻时经历过的事。那时他同巴迪一样要选择自我了结，他找到几棵樱桃树，打算在树杈上缠上绳子，就在他爬上树要系绳子的一刻，他发现树上结满了饱满的樱桃。他饱餐了一顿，又碰上了日出，看完日出树下正好经过一群上学的孩子，他摇晃樱桃树让孩子们也吃了顿樱桃，最后他摘了很多樱桃回家了——他不打算死了。最后巴迪果如老头所言，他没死成，他看了一夜的星星。
　　想看这部片子的话最好选在自己心情阴郁甚至绝望的时候，它会带给你点启发，带给你樱桃的滋味，否则，它带给你的只有昏昏欲睡。
　　这部电影的空灵之处在于绝望中的一丝清凉，在于一抹诗意。
　　但很明显，这部片子和我的观念不很一致，片子对于自杀的态度无疑是否定的。我之所以要提它的原因，一是正是这部片子让我再次思考了死亡的问题，二是那句古人的感慨——“死生亦大矣”。选择自杀时，生活中真的不存在其他可能了吗，难道真的没有樱桃的滋味了吗？有时我们只是囿于一件让我们过分投入的事，比如爱情（失恋），比如事业（破产）……而我一贯认为作为一个存在的个体，不可以把自己的生命建立在对任何人以及任何事物的依赖上，否则我们将失去自由，在偶像倒塌的一刻，自己也走到了绝路的尽头。
　　
　　人生是无意义的，天天快乐的是傻逼，我们自己找寻自己生活的草料，而在厌倦的一刻，勇敢选择其他的生活或者去死，就像弘一法师（李叔同），就像梭罗（《瓦尔登湖》），就像科特。不要因为贪恋此刻的慰藉或者仅仅是贪生而放弃作为一个人的生活尊严。选择新的生活与自我了结不是矛盾的，它们都是目前糟糕的生活状态的句号。开始了新的生活，可以承认昨天，但不可以让昨天的阴影笼罩此刻；死亡一旦发生，便无继续探讨的意义，也就是无所谓对错，无所谓活该或惋惜，别人的评价已经不再自己的世界里了，自己的存在已经结束了。
　　
　　很久没写博了，要写就写点深沉点的东西。
　　最近在听一张很不错的专辑，1995年LAKE OF TEARS的《Headstones》。越来越喜欢欧洲的东西，美国主流的东西除了布鲁斯，剩下的兴趣正在减少。这张专辑里个人最喜欢的是Twilight这首，意为“曙光”。